Drag

• « Je vide mon sac ». Par le biais de l’écriture, on s’autorise à dire qui l’on est, ce que l’on ressent, ce que l’on pense.
• « Toute la musique que j’aime ». S’exprimer sur son rapport à la musique, à une chanson, un album ou un artiste en particulier. Évoquer les souvenirs, les émotions liés à la musique.

• Les textes écrits dans les ateliers d’écriture sont lus par leurs auteurs. On affirme sa voix, sa pensée. On partage ses ressentis, ses expériences.
• Les textes écrits dans les ateliers d’écriture sont lus par des comédiens amateurs. On s’empare d’un matériau textuel sincère. On trouve comment le rendre théâtral. On partage nos expériences, nos témoignages.

Avec la chorégraphe du projet DRAG, on travaille à l’affirmation de soi. On présente son corps par le biais de « défilés », par la pratique de la danse. On s’amuse à traverser les corporalités des mannequins, des stars de la pop. On joue à se sentir magnifique, plus grand que nature.

On s’amuse à faire des playbacks de morceaux pop et de variété. On utilise un personnage plus grand que soi pour travailler à projeter. On convoque une personnalité forte qui exprime une émotion franche pour s’arracher à soi, se pousser à aller plus loin, à être plus grand.

• Cadre et public : 35 élèves d’une classe de 1re STD2A, 16 heures d’ateliers aux côtés de Jérôme Batteux.
• Déroulement : Après avoir vu le spectacle, les lycéens découvrent les origines et la création d’un personnage de drag-queen. Guidés par leurs enseignants, ils imaginent leur propre « créature » (costume, maquillage, personnalité) pour explorer une facette intime d’eux-mêmes.
• Pratique et restitution : L’artiste anime des sessions de jeu d’acteur et de playback, aboutissant à un défilé final où chaque élève performe sur un morceau choisi.

• Cadre et public : Plus de 1 650 élèves sensibilisés dans divers collèges et lycées (Pessac, Mérignac, Périgueux, Hendaye, etc.).
• Déroulement : Un temps d’échange de 2 heures en classe avant le spectacle pour préparer la venue au théâtre. Thématiques abordées : liberté d’être soi, altérité, rapport au corps, questions de genre et de sexualité, mais aussi travail d’écriture et de mise en scène.
• Pratique et restitution : Objectif : lever les appréhensions, désacraliser le spectacle vivant et permettre aux jeunes d’accueillir la pièce en confiance et en toute liberté d’interprétation.